《芳华》是一部充满情怀的作品了,它让不同时代的人一起缅怀那段芳华。冯小刚说,中木商网陈昌文就是要把“美好”拍出来,所谓美好的事物,总能让人心有余温。能触动人心的,故事的“芳华”、人的“芳华”,以及家具的“芳华”。那段促成明式家具的时代,就如冯小刚,将家具的“芳华”显露出来了。
明代家具与明式家具
明代家具,是专指在明代制作的家具,是时间概念。而明式家具则是艺术概念,两者有着本质区别。
明式家具不止是一种工艺了,堪称是艺术,在世界家具体系中享有盛名,以明代和清代初期的优质家具成就已达到当时世界上最高的水平。
明代的常见桌制:
明黄花梨画桌 故宫博物院藏
清初期的坐具:
清初黄花梨藤心方杌 故宫博物院藏
清乾隆时期的常见桌制和装饰风格:
清乾隆紫檀小长桌 故宫博物院藏
从一定程度上说,“明式家具”综合反映了那个时代文人的艺术追求和审美情趣。明清两朝家具比较不同的是,清代的黄花梨家具明显少了些。
一根木头的“芳华”
明式家具,特征鲜明,魅力无穷,体现在以下几点:
1、文人参与设计,极具意匠美。
明《旗亭记》刻本中的家具
设计源于生活,人的需要和形态的变化是设计取向变化的直接反应。明式家具的设计者大多是文化气息甚浓的文人雅士,由他们设计出家具图样后,再交由出色的木工制作而成。在家具设计之时,设计者往往会将自己的奇思妙想融于设计之中。
《金瓶梅》刻本中的家具
他们所倡导的生活情趣是:
“ 云林清秘,高梧古石中,仅一几一榻,令人想见其风致,真令神骨俱冷。故韵士所居,入门便有一种高雅绝俗之趣 。”
而苏式家具的风格,正好符合他们的情理和怡性,成为他们遣兴抒怀的对象,被刻染上儒雅的文人印迹,在不断精致化、艺术化之后,成为声施后世的“明式家具”。
同时,一些文人还陆续撰写大量以“古雅”为家具审美标准的文章,如王圻、王思义的《三才图会》、高濂的《遵生余笺》、屠隆的《考盘余事》、文震亨的《长物志》和跨越明清两代的大文学家李渔所写的《闲情偶记》。
述了自己关于家具形制、装饰和陈设的审美观点,诸如室内陈设必须“几榻有度,器具有式,位置有定,贵其精而便,简而裁,巧而自然也。”《闲情偶记》也总结出了“盖居室之制,贵精不贵丽,贵新奇大雅,不贵纤巧烂漫。”的居室设置原则。
上海博物馆 明清家具馆
文人的观点和论述,对明式家具风格的形成产生了至关重要的作用。
2、选料考究流露天然之美。
明式家具之所以能达到这样高的水平,采用坚硬致密、色泽幽雅、花纹华美的珍贵木材是一个重要的因素。明朝以黄花梨为主,清朝以紫檀、大红酸枝为主,还有诸如铁力木、榉木、鸂鶒(鸡翅)木等,瘿木也蕴含了文人独特的审美。
黄花梨木
紫檀木
大红酸枝
3、结构简单、合理,连接牢固,极具工巧美。
明式家具的结构源于建筑学的梁架结构,横者为梁,竖者为架,结构严谨,用材合理,绝无多余与浪费,各部件间采用榫卯连接,胶粘辅助牢固,显示出高超的制作工艺。
黄花梨螭纹圈椅 故宫博物院藏
明式家具的艺术风格
谈到明式家具,王世襄先生是个绕不开的人物。他是中国研究明式家具的开山鼻祖,写成了《明式家具研究》和《明式家具珍赏》两部书,几乎是以一己之力掀起了明式家具研究的热潮。
王世襄
王世襄对明式家具的风格用“品”来评述。“品”,一方面为家具自身固有的性质;另一方面为他人对其鉴赏。他对明式家具总结的“十六品”,即简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沉穆、浓华、文绮、妍秀、劲挺、柔婉、空灵、玲珑、典雅、清新。
“芳华”已绝代,幸而明式家具得以长存。永恒的明式家具,一段时代的“芳华”今天中木商网小编就介绍到这里,下期继续介绍:明式家具中圈椅和太师椅这两者是等同的,还是说太师椅只是圈椅中的一个类别?,欢迎关注!